日日穿梭于喧闹，时时挣扎欲逃离，不得。于是寻物寄情，读书、喝茶、逗猫、摆弄花花草草。

那些一个人待著的事情，仿若雾霾天的新风系统，让心顺畅呼吸。后来喜欢上古琴，也大抵如此，只为取悦自己。

情绪上空阴云密布时，在琴前甫一坐定，只觉安静的力量在心中滋长，划出温柔的亮光。一曲过后，浑身的戾气尽散而逝，整个人如雨后初晴般澄明。

后来慢慢知道，用一生的时间去爱她，是.值得炫耀的选择。

美物自然

大概再没有什麽器物，让人..眼看过去时就想流泪了。

她只是静静地躺在那里，阳光透过玻璃照射下来，心便化在了这含蓄的柔情之中。

这世间东西太多，而眼睛本该只看到美好。琴器的美，是忍不住亲近的，是不可转移视线的，是欲罢不能的。

高山流水的知音之遇，是久久觅而不得的相知。那来自远古的理想，不只在传说中，也镌刻在了古琴的身体上。

琴之高处，琴弦如流水长逝而去，山水之间，有清风，有明月，更有人的身影。

琴穗如发，春风来时随风摇摆，是女子的阿娜；“肩若削成，腰如约素”，她占尽了所有美好的形容词。

十三个明亮的贝壳徽，在琴弦的流水之畔，以静态之姿，雕刻时光，见证生命和山水交融在古琴之上。我们本是自然之物，山水是心的归属。

天地人和

..次听到古琴的声音，兴奋到一时哑语，搜肠刮肚却只想出了一个词——“天籁”。

如果声音有色彩，那古琴的声音一定是.高级的。似鸟鸣啾啾，泛音是来自天空的呼唤，自由无边际，纯粹而引人幻想；

似脚踏实地，散音是来自大地的包容，深沉厚重，纳万物于胸；似烟火缭绕，按音是来自人间的情味，

它高兴时欢快，忧伤时低沉，一吟一猱，一绰一注是纠缠，是变化，是生命.真实的模样。

“弦与指合，指与音和，音与意和”，《溪山琴况》这样描述弹琴的..层境界，在我看来，..层即是.高追求。

手指只是物理工具，真正触弦的——是心。

而要达到此种程度，恐怕需要付出一生的修为。技艺精进，精神打磨，才有可能天人合一，奏出峨峨高山、洋洋流水。

想到一辈子那麽长，能与琴为伴，不枉一世为人。

遇见自我

不能弹琴的时候，不能停止听琴。管平湖、吴景略先生的传统演奏，清冽古朴，引人入静；

当代的创新作品，那冲破籓篱的勇气、探索融合的创意，总让我忍不住拍手叫好。

弹或者听，追求的莫不过是一种自如之态，在声音中扑拉开腿脚，与音乐对话，与自己对话，与天地对话。

如此，便算不辜负那喜欢的心意。

生命纷繁，我们总是用.多的时间，努力工作、维护客户、处理关系，却忘记，自己才是.该尽力讨好的人。

在古琴的世界里，那些求而不得的东西不再重要，不得其解的问题无需答案，更重要的不是寻觅知音，而是回归自己。

一个人面对一张琴，走进自我，会心一笑，回归本真，满足不尽。